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Buddy Rich

Buddy Rich: El Rey de la Batería
Aunque es posible que no conozcas su nombre, es probable que hayas escuchado la música del poderoso baterista Buddy Rich en algún momento. Apodado como el Rey de la Batería, Rich fue uno de los bateristas más influyentes de la historia del jazz. Desde su estilo virtuoso en la batería hasta su personalidad extravagante en el escenario, Buddy Rich pasó a convertirse en un icono del estilo de vida del jazz. Acompáñame a conocer más sobre Buddy Rich y su legado en el mundo musical!
Buddy Rich nació en Nueva York en 1917 y comenzó su carrera musical a la temprana edad de 18 meses. Sí, leíste bien, 18 meses! Fue entonces cuando comenzó a tocar en el Vitaphone Theatre de Brooklyn, donde su padre trabajaba como primer trompeta de la orquesta. Buddy pronto se destacó en la batería, lo que lo llevó a ser descubierto por importantes músicos de jazz de la época. Con el tiempo, desarrolló su estilo único y virtuoso en la batería que lo llevó a tocar junto a grandes nombres como Artie Shaw, Tommy Dorsey y Count Basie.
Aunque se le conoce principalmente por su carrera en el jazz, Buddy Rich tuvo una enorme influencia en otros géneros musicales como el rock y el pop. Durante las décadas de los 60 y 70, marcó un antes y un después en la música con sus interpretaciones en vivo y sus grabaciones de estudio con bandas como The Beatles, Eric Clapton y Frank Sinatra. Sin embargo, es en el jazz donde sin dudas dejó su mayor huella.
Una de las piezas más icónicas de Buddy Rich es su adaptación de West Side Story Suite, que incluye seis temas basados ??en la famosa obra de Broadway de Leonard Bernstein. La versión de Rich es aún hoy en día una de las mejores expresiones de los ritmos latinos y jazz que define el género musical. Adicionalmente, The Nutville se ha convertido en otra de las canciones más icónicas de Rich, destacando su estilo único y sorprendente en la batería.
En cuanto a la personalidad de Buddy Rich, se caracterizó por su carisma extravagante en el escenario. Era conocido por sus bromas y comentarios subidos de tono, algo no muy común en la época. Su estilo rebelde y poco convencional llevó a algunos a considerar su música más enfocada al espectáculo que a la música en sí, pero lo cierto es que su ejecución en la batería fue y sigue siendo impresionante.
Es innegable que Buddy Rich fue uno de los músicos más importantes y representativos del jazz en el siglo XX, incluso en la actualidad. Su estilo innovador en la batería, sus colaboraciones con algunos de los artistas más grandes del mundo y su personalidad extravagante en el escenario lo convirtieron en una figura icónica para cualquier amante de la música. Esperamos que, después de conocer un poco más sobre la historia de Buddy Rich, tengas la oportunidad de escuchar su música y disfrutar de su legado en la industria musical!
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LISTEN THE BEST BUDDY RICH SONGS IN STREAMING

2022-11-13

La energía y habilidad de Buddy Rich: un recorrido por su impacto en la música

Si hay algo que distingue a la música jazz de otros géneros es la habilidad individual de los músicos para improvisar y crear en tiempo real. Buddy Rich fue uno de los mejores bateristas de jazz que ha existido, y su estilo agresivo y técnico ha influido a muchos músicos desde su aparición a principios del siglo XX. En este post, nos sumergiremos en la historia de Buddy Rich, su estilo musical único, sus mejores canciones y álbumes, así como algunas de sus críticas y conciertos más memorables.

Buddy Rich nació en Brooklyn, Nueva York en 1917. Comenzó su carrera musical a los dos años, presentándose en una feria de vaudeville con sus padres como dúo de músicos. Además de tocar la batería, Rich era un bailarín de tap notable. A la edad de 11 años, dejó la escuela para seguir una carrera en la música y pronto se unió a bandas con músicos mayores. A lo largo de su carrera, Buddy Rich tocó con algunas de las figuras más grandes del jazz, incluyendo a Duke Ellington, Charlie Parker y Dizzy Gillespie.

El estilo musical de Buddy Rich se caracterizó por su virtuosismo, su velocidad y su energía. Es conocido por su técnica de jugar a una velocidad inhumana, algo que asombraba siempre al público. Rich utilizó una técnica de golpeo fulminante para dar un sonido de bajo potente que se asocia con muchos de sus solos. Además, su jazz era siempre agresivo y lleno de vitalidad. Sus interpretaciones en vivo eran famosas por la interacción y el diálogo entre los músicos, no sólo el baterista.

Uno de los álbumes más destacados de Buddy Rich es Big Swing Face, lanzado en 1967. Fue catalogado por muchos críticos como una de las grabaciones más emocionantes del jazz contemporáneo. Este álbum incluyó piezas como el tema principal, The Beat Goes On, que acentúa la sincronía de los músicos, y Bugle Call Rag, una muestra de virtuosismo individual y colectivo del grupo. Otro álbum de gran impacto fue The Roar of '74, lanzado en 1974. Este álbum es uno de los ejemplos más máximos del virtuosismo extremo de Rich.

A pesar de la reputación impecable del músico, algunas críticas se han planteado sobre la actitud arrogante en su vida personal y su falta de variedad en su estilo de jazz. Además, algunos han señalado su falta de capacidad para coexistir con otros líderes dentro de la banda, lo que a veces llevó a que hubiera trasquilones entre los músicos. Sin embargo, la mayoría de los críticos de música del jazz lo ven como uno de los más grandes bateristas que haya existido.

Conclusión: En resumen, Buddy Rich, un baterista fuera de serie, dejó una huella imborrable en la historia del jazz. Su técnica única, su energía enérgica y su estilo virtuosamente técnico lo convierten en un genio único y sumamente influyente. Si eres un amante de la música jazz, no te puedes perder sus mejores álbumes. Rich es simplemente uno de los grandes maestros del jazz cuyo legado perdurará.
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CANCIONES DE BUDDY RICH - LA CLASIFICA DE LAS TOP CANCIONES DE EL ARTISTA
1 - Big Swing Face
2 - The Beat Goes On
3 - Wack Wack
4 - Kilimanjaro Cookout
5 - Time Check
6 - Chameleon
7 - Norwegian Wood
8 - Big Mac
9 - Birdland
10 - Backwoods Sideman
11 - Machine
12 - Senator Sam
13 - Chicago
14 - Nuttville
15 - Norwegian Wood (this Bird Has Flown)
16 - Caravan
17 - Mexicali Nose
18 - Willowcrest
19 - Love For Sale
20 - Waltz Of The Mushroom Hunters
21 - Mercy, Mercy, Mercy
22 - New Blues
23 - Bugle Call Rag
24 - Jumpin' At The Woodside
25 - Prelude To A Kiss
26 - Monitor Theme
27 - Groovin' Hard
28 - Duet
29 - Moment's Notice
30 - I'll Never Be The Same
31 - Chelsea Bridge
32 - Playhouse
33 - Giant Steps
34 - Jump For Me
35 - Bouncin' With Bud
36 - West Side Story Medley
37 - Groovin' Hard - Live At The Tropicana, Las Vegas, Nv/1970